Hi everyone, we are the team from London Nautical School, all aged between 12 and 14 years, 8 of us, amd really enjoying centred/ decentred! We come to a film club at BFI, about 5 minutes walk from our school. We come with our two teachers, and Mark (and later Sa-Ra) from BFI take us through this year’s programme.
We have so far done Exercises 1, 2, and 3, and are now planning our final film. We have watched clips from L’Argent, Playtime, Touch of Evil, The Player, Sunrise, and last night we watched a whole short film by Ruben Ostlund called ‘Incident by a bank’. Google it! it’s shot in one take, and keeps centring and recentring the action.
Nous sommes 11 élèves (internes et externes) du collège Thomas Mann, situé dans le 13èmearrondissement de Paris, près de la Bibliothèque François Mitterrand. Nous avons entre 11 et 15 ans (de la 6ème à la 3ème).
Le collège abrite le seul internat public de l’Académie de Paris. En plus des 500 élèves externes, il y a une trentaine d’élèves internes qui restent à l’internat pendant la semaine et rentrons chez nous le week-end et pendant les vacances.
Hello, ni hao, hola, bom dia, buenos dias, salam malaykoum, buongiorno, konichiwwa, boni, mheraba, azoul, Bonjour le monde entier !
Nous avons à peu près 10, 11 ou 12 ans et nous sommes dans l’école Condorcet, près du métro parisien « Quatre chemins / Pantin – Aubervilliers ». Nous habitons tous à Aubervilliers dans le département de la Seine-Saint-Denis (93) .
Dans notre classe, il y avait 22 élèves au début de l’année et 20 depuis le mois de février. Nous sommes d’origines différentes (algérienne, allemande, brésilienne, chinoise, congolaise, égyptienne, espagnole, gambienne, italienne, kabyle, marocaine, mauritanienne, sénégalaise, sri lankaise, tunisienne et turque).
Les 12 filles s’appellent Christina, Elissa, Hawa, Ines, Jihane, Kenza, Laura, Matida, Naty, Pavisha, Zelal et Zeyneb. Les 10 garçons se nomment Adam, Axel, Ibrahim, Lockmane, Mael, Mouhamed, Nassim, Raphaël, Sabes et William.
Notre intervenant-réalisateur-monteur AnthonyBrinig nous apprend à filmer de bons plans, à changer le scénario pour mieux le réaliser, à se placer devant la caméra, à diriger la caméra et des comédiens et la prise de son.
En classe, nous apprenons à interpréter des émotions et différents personnages, à écrire des synopsis, à rédiger des parties de scénarios, à prendre confiance en soi et être moins réservé, à préparer un tournage et à découvrir tout en analysant des extraits de films très connus.
Nous sommes heureux et fiers de travailler avec Anthony et notre maître qui nous apprennent tant de choses sur le cinéma. Quelle chance de participer à ce projet international !
Notre projet avance bien et nous remercions notre maître M. Rouault de nous avoir inscrit. Nous nous amusons beaucoup. Quel exploit ! Peu d’élèves dans le monde ont la chance de vivre une telle expérience pour apprendre.
Zeyneb » J’ai eu ces boucles d’oreilles comme cadeau d’anniversaire. Sur les boucles d’oreilles il y a une goutte d’eau violette et c’est ma couleur préférée. Autour de la goutte d’eau violette il y a des ronds argentés. »William » C’est dommage qu’on ne puisse pas entrer dans la cathédrale Notre Dame de Paris, car il y a eu un gros incendie et c’est toujours en travaux. »Raphaël » Derrière moi, sur le mur, quand j’étais petit, j’ai dessiné un moulin, un chapeau, deux personnes qui sont accrochés et j’ai écrit mon prénom. J’ai aussi tracé des rectangles et des gribouillage. »Naty « Photo prise à l’hôpital. »LockmaneLauraAnalyse de la photo de Laura en classeHawa » Photo de mon frère en train de jouer à la tablette. »ChristinaAxelAdamKenza « Photo prise au salon du chocolat à Paris Voici une œuvre d’art créée par des artisans chocolatiers professionnelles d’une renommés mondiale. Lors de ce salon, j’ai eu la chance d’assister à un concours international dont la France a remporté le 1er prix suivie de l’Inde puis de Tokyo en 3ème position. C’était sublime. » Analyse en classe de la photo de Kenza. Où est le centre ?SabeshMatidaMatida » Le ciel est beau. Le ciel est gris et noir. Et il y a encore quelques bâtiments éclairés en face. »MouhamedInesMael « Vue de ma chambre. »Mael « Photo décentrée de mon chat. »
No dia de filmagem formou-se 2 grupos e fez-se 2 planos de sequência cada um com a sua história, ambas acompanham uma personagem numa situação e a um dado momento sem justificação, a câmara abandona a personagem para filmar outro personagem, que não tem aparentemente nenhuma relação com a situação do outro personagem já visto anteriormente. A câmara recupera o primeiro personagem e descobrimos que havia afinal uma relação entre os dois.
A primeira historia do grupo 1 « O Jogo » primeiro vemos uma rapariga a espera , em seguida vemos uma rapariga a jogar xadrez e só no fim e que percebemos que ambas as raparigas são amigas e acabam a jogar xadrez juntas. O grupo 2 com o exercício com o titulo « A Flor » decidiu abordar o tema do amor, inicialmente vê-se um rapaz , depois um casal o namorado dá uma flor a namorada e por fim vê-se de novo o primeiro rapaz e uma rapariga oferece-lhe uma flor mas ele rejeita.
« Foi muito desafiante fazer a panorâmica, mas aprendi com o exercício » Maria
ENG.
On the day of filming, 2 groups were moved and 2 sequential shots were made, each with its own story, both accompany a character in a situation and at a certain point without justification, the camera abandons a character to film another character, who apparently has nothing to do with the situation of the other character seen earlier. The camera recovers the first character and we discover that there was finally a relationship between the two.
The first story of group 1 « The Game » first we see a girl waiting, then we see a girl playing chess and only at the end do we realize that the two girls are friends and end up playing chess together. Group 2 with the exercise entitled “The Flower” decided to approach the theme of love, initially we see a boy, then a couple the boyfriend gives his girlfriend a flower and finally we see the first boy and again a girl. The girl offers him a flower, but he rejects it.
« It was very challenging to do the pan, but I learned from the exercise » Maria
Começou-se por escrever a narrativa e planificar os planos que se queria filmar assim como os sons a gravar. No dia de Rodagem, fez-se dois grupo, cada um com uma narrativa diferente e filmou-se um conjunto de planos, onde o som e a imagem estão descentrados, um em relação ao outro.
O 1 grupo deu ao exercício o nome « O Encontro » escolheu uma historia de desamor que é vista e narrada na 2º pessoa. E optou por filmar um casal a discutir e não se ouve o som da discussão, mas sim de o comentário de duas amigas que assistem à discussão.
E o 2 grupo com o nome « O Jogo » quis abordar o tema do bullying, onde se filmou um rapaz que olha para os colegas a jogar futebol, mas não participa a voz-off é da voz dele que pretende remeter ao seu pensamento de como se sente sozinho e ignorado.
« Adorei a ideia, de através do som descentrado (voz-over) se poder transmitir outra historia ou ideia completamente diferente do que esta a ser filmado. « Angela
ENG.
We started by writing the narrative and planning the shots we wanted to film as well as the sounds to be recorded. On Shooting day, there were two groups, each with a different narrative and a set of shots was filmed, where sound and image are off-centre, one in relation to the other.
The 1st group named the exercise « The Encounter » chose a heartbreak story that is seen and narrated in the 2nd person. And they chose to film a couple arguing where the sound of the argument is not heard, but the commentary of two friends who are watching the argument.
And the 2nd group with the name « O Jogo » wanted to address the theme of bullying, where a boy was filmed looking at his colleagues playing football , but not participating, the voice-over is his voice that intends to refer to his thoughts of how lonely and ignored he feels.
« I loved the idea, that through off-center sound (voice-over) I could convey another completely different story or idea of the narrative being filmed. » Angela
Como preparação para o 1º exercício começou-se por analisar excertos de filmes e pinturas. Sendo que o primeiro exercício consiste em escolher uma imagem, fotografia ou pintura. E nesta, escolher um detalhe. Todos nos escolhemos as imagens que mais gostávamos e que nos transmitia algo pessoal, e diferentes pormenores.
No dia da rodagem filmou-se em plano fixo esse detalhe, mas também vários outros entre 2 a 5 na imagem escolhida por cada um de nós. E preparou-se um comentário a posteriori sobre a imagem e os detalhes escolhidos e nesse dia gravou-se as nossas vozes em off.
ENG.
As preparation for the 1st exercise, we started by analyzing excerpts from films and paintings. The first exercise consisted of choosing an image, photograph or painting. And in this one, choose a specific detail. We all chose the images that we liked the most and that conveyed something personal to us, and different details.
On the day of shooting, this detail was filmed in a fixed plane, as well as several others between 2 and 5 in the image chosen by each of us. And prepare an a posteriori comment on the image and the chosen details and on that day the voice was recorded off.
Nous sommes une classe dites « Cinéma » de 30 élèves de cinquième. Nous avons choisi, en fin de sixième, de participer au dispositif « Cinéma cent ans de jeunesse ». Ce projet existe au collège depuis plus de 20 ans.
Sausset les Pins, où nous vivons, est un petit village de pêcheurs, devenu un lieu très convoité: Un bord de mer encore humain, loin de l’agitation de Marseille et des plages de la côte d’Azur.
Nous avons cours de cinéma, dans notre emploi du temps tous les jeudis de 14h00 à 16h00.
Madame Moreno (professeur d’anglais), monsieur Neulet (professeur d’EPS) et madame Obadia (professeur d’arts plastiques) nous accompagnent sur ce projet.
Nos partenaires culturels sont le cinéma « La Cascade » à Martigues et la compagnie d’Avril. Elyse Tamisier, notre intervenante, nous guide tout au long des étapes importantes de ce projet.
Nous avons commencé cette année par un travail photographique d’autoportrait qui servait tout autant à nous présenter qu’à identifier la question de cinéma de cette année : « Centré / décentré au cinéma ». Les photos qui suivent en témoignent.
En plusieurs petits groupes, nous avons tous inventé et écrit un scénario. Finalement, nous avons voté à main levée pour choisir un seul scénario. Nous en avons choisi un et même réussi à imaginer un autre script fusionnant tous les scénarios de chaque groupe.
Ensuite, nous avons mis en pratique l’exercice numéro 2 (le tournage) le vendredi 17 février dans un square près de notre collège, malgré le temps qui n’était pas celui que nous avions espéré pour le scénario. Nous avons commencé par faire les réglages du matériel et distribuer les rôles : le metteur en scène, le caméraman, l’actrice, etc…
À chaque plan, nous avons changé les rôles en faisant attention à ce que les passants ne rentrent pas dans le plan. L’exercice a duré environ 2 heures. Cet exercice nous a permis de nous entraîner pour le prochain tournage et nous a donné de nombreuses idées pour son scénario.
Nous devions d’abord choisir une image parmi tant d’autres. Une fois notre image choisie, nous devions écrire une petite histoire sur l’image. Cette histoire devait être centrée (qui a un rapport avec l’image) puis décentrée (qui n’a pas de rapport avec l’image). Une fois notre histoire aboutie, nous devions nous enregistrer en récitant notre histoire qui pouvait être un discours, un dialogue, une description, etc… Une fois enregistrés, le professeur de cinéma a fait un montage avec différentes transitions. Puis il nous a montré ce que nous avions fait et les travaux de nos camarades. Et enfin, nous avons applaudi 🙂
Nous sommes les élèves de 5ème du collège Jean-Baptiste Clément. L’atelier est animé par Monsieur Rodolphe Cobetto-Caravanes ainsi que notre professeure documentaliste Madame Coppel. Les élèves participants sont : Elyès, Gonçalo, Alexandre, Abdoulahi, Abel, Rawen, Yacine, Anais, Suzanne, Salomé, Edmond, Maayane, Louise et Tayeba.
Un vendredi sur deux, nous nous réunissons pour travailler et discuter sur le projet.
Nosso grupo escolheu a imagem de um castelo. O detalhe principal que nos chamou atenção foi um casal discutindo. Por causa desse detalhe resolvemos contar a história do divórcio dos pais de dois integrantes do grupo. Cada um falou um pouco sobre a sua história. Por fim, encontramos um poema sobre o amor que recitamos no final.
Foi muito interessante fazer esse exercício pois percebemos como a imagem e a palavra podem se relacionar. Uma não têm que explicar a outra, mas têm que dialogar. Assim cada uma aumenta o significado da outra.
O grupo 3 filmou um menino procurando minhoca na terra. A câmera está filmando ele e de repente se perde no lago, filmando peixes e uma tartaruga. Quando ela reencontra o menino, ele está do outro lado do lago jogando a vara para pescar.
Esse foi o primeiro exercício de descentramento pela imagem. Foi muito difícil fazer um plano-sequência, pois todos têm de estar muito bem sincronizados.
O nosso grupo fez uma cena de um personagem indo ao banheiro enquanto outro personagem passa e vai se sentar e ler um livro. Enquanto vemos ele sentado lendo o livro ouvimos os barulhos do outro no banheiro dando descarga e lavando as mãos.
Esse foi o segundo exercício que fizemos de descentramento através do som. Enquanto o primeiro o descentramento foi através de uma narração em voz-off, neste colocamos o som de um lugar e a imagem de outro. É como estar em dois lugares ao mesmo tempo.
Nous avons réalisé un plan séquence pour montrer le décentrement, nous avons eu l’idée de filmer la colère du personnage à travers la cuisson des haricots.
On entend une conversation téléphonique de plus en plus forte on voit de la fumée sortir de la casserole et on entend des crépitements.
The third exercice : the character is calling and the pot is on the electric plate. The beans are burning and the character is talking with more intesity.
Dans l’exercice 2, il s’agit de filmer une séquence où son et image sont décentrés l’un par rapport à l’autre.
Nous avons vus plusieurs extraits en classe, puis nous avons fait deux groupes pour réfléchir à deux idées de situation pour l’exercice 2 le mercredi après-midi avant les vacances de Noël.
Avant de réfléchir à ce qu’on pourrait filmer, nous avons vu plusieurs manières de penser le son et l’image de façon décentrée :
Le son ne correspond plus à la réalité de la scène mais à la subjectivité d’un personnage :
Dans un extrait dialogué du film Les Olympiades de Jacques Audiard, la fille pense un dialogue qu’on entend, mais qui n’est pas dans l’image, car ses lèvres ne bougent pas au moment où elle le dit. C’est assez troublant.
Dans le film Compétition officielle avec Penelope Cruz, une réalisatrice essaie de se concentrer. L’extrait visionné commence par une scène de ramassage de feuilles dans une cour où on entend les souffleurs de feuilles actionnés par les jardiniers. Cependant, on entend ce son de façon entrecoupé. On ne comprend qu’ au plan suivant que le son entendu est celui qui arrive dans les oreilles du personnage principal en avant plan qui se bouche une oreille, puis l’autre….Nous découvrons en arrière-plan la situation que nous avons vu au départ.
Le décentrement par le son permet de fantasmer une scène, une rencontre ou de créer un moment suspendu dans la narration du film.
Ce fut le cas dans Certains l’aiment chaud, lorsque Marylin Monroe ( Sugar) arrive sur le quai de gare.
On a vu aussi un extrait d’American Beauty de Sam Mendes. Le père de famille se rend au spectacle de sa fille et se met à fantasmer sur une copine de sa fille; la réalité est suspendue.
Dans Vertigo d’Hitchcock, la scène commence dans un le restaurant avec les sons d’ambiance, puis la musique envahit tout au moment où la caméra vient « attraper » Madeleine assise de dos à une table et qui va ensuite se lever et traverser la salle devant le regard du personnage. La musique est complètement déconnectée de la réalité pendant un moment pour nous faire vivre cette rencontre qui virera à l’obsession.
Jouer avec le son, les bruits qui prennent une ampleur disproportionnée :
Dans Pas de Printemps pour Marnie,
Hitchcock fabrique délibérément une scène étonnamment silencieuse lorsque une femme reste le soir à son bureau alors que tout le monde est parti pour accéder au coffre fort. Elle dérobe l’argent, et la scène très silencieuse dans ces locaux vides ne fonctionne qu’avec les sons d’ambiance. Pour être la plus discrète possible, alors qu’elle a des talons, elle glisse une de ses chaussures dans sa poche mais, après un long moment, celle-ci tombe à terre. Le son paraît alors complètement disproportionné par rapport à ce qui est vu. Ce n’est qu’une chaussure qui est tombée, mais ce son prend une importance capitale pour la scène entière. Cela crée un véritable effet de relâchement après ce moment en suspens. Au final, la femme de ménage qui était là, étant sourde, n’a rien entendu.
Cahier de bord de BarnabéCe film a été vu par la classe à Mon Ciné au mois de janvier. Ci-dessous les impressions de Léo.
Lorsque Marion part après avoir loué la voiture, on entend les discussions des autres personnages, restés à Phoenix qui se demandent où elle aurait disparu.
Par ailleurs, toutes les scènes où la mère semble être vivante (Lorsqu’elle et Norman discutent ou lorsqu’il la descend dans le cellier) sont décentrées par le point de vue ( celui de Marion depuis sa chambre de Motel, ou en plongée divine au-dessus des escaliers). On retrouve ce décentrement lors du meurtre du détective Arbogast où on adopte le même point de vue.
Marion mange comme un petit oiseau tout frêle alors qu’il y a dans le même cadre des petits oiseaux sur la table d’à côté, tandis que Norman lui passe pour un prédateur avec l’oiseau au plafond dans l’angle de la pièce.
Barnabé
Le film est excellent grâce au suspense et ses nombreux rebondissements. J’ai particulièrement apprécié la façon dont j’ai été transporté dans la peau de Marion lors de sa fuite avec l’argent volé. J’ai ressenti sa panique et j’ai eu l’impression de vivre l’action en direct. La fin du film a également été très surprenante, avec le retournement de situation.
Asthon
Anthony
En tant que spectateur, j’ai trouvé Psychose très intéressant notamment pour son décentrement. Le film est très habilement construit pour déstabiliser le spectateur le faisant passer d’un personnage à un autre et brouillant les frontières entre les différents points de vue.
Me olemme 5B-luokka Kaakkurin koulusta, Oulusta. Olemme energinen luokka ja pidämme kaikenlaisista projekteista. Kun opettajamme Hannaleena Enbuska ehdotti, että menisimme mukaan elokuvaprojektiin ’Le Cinema Cent ans de jeunesse’, olimme innoissamme. Aloitimme koulun jo elokuun alussa ja tämän projektin suunnittelun jo syyskuussa. Tutustuimme ensin Valveen elokuvakoulun Tommi Nevalan kanssa elokuvan tekoon yleisesti. Kun opettajamme Hannaleena ja Tommi kävivät Pantinissa, Ranskassa, aloitimme sen jälkeen tekemään harjoituksia. Ne ovat olleet todella kivoja. Olemme nyt jo suunnitelleet kevään päätöselokuvaa ja odotamme innolla, että pääsemme kuvaamaan.
Greetings from snowy Oulu, Finland!
We are class 5B from Kaakkuri school and we are very excited to be in this project. We started the school year in August and this project we started already in September by practicing different kinds of way to make movies. After our teacher Hannaleena and Tommi Nevala from Valve movie school came from Pantin, we started doing project exercises. We have loved making the exercises and we have learnt a lot about making movies. We are waiting for the start of our final movie.
This week’s excitement with London Nautical boys involved trying out Exercise 2: using a sound element to decentre, dislocate, or otherwise disorientate the central action.
Two clips here: one finds a use of the alarming hand dryer noise, that so upsets some people, and the other features a tour de force of improvised interruptions to an attempted piece of to-camera journalism. Very pleased with the use of accidental noise – they didn’t plan the toilet scene until they came upon it – and the framing of Daniel’s would-be journalist – and his consternation in improvising along while Alid did the chat behind the camera.
Visualização de excertos em preparação para o Segundo Exercício.
Após realizar as gravações dos primeiros exercícios, houve uma terceira sessão onde foram visualizados e discutidos excertos a partir do tema Centrado / Descentrado.
Foi também introduzido o tema do segundo exercício, sobre o qual houve várias ideias e, selecionando as que se consideraram melhores, foram aprofundadas para as rodagens da sessão seguinte.
Desenvolvimento de ideias para o Segundo Exercício.
Na rodagem do segundo exercício, escolheu-se gravar no recreio da escola e organizaram-se as diferentes equipas necessárias para estas filmagens.
« Não foi a minha primeira vez a ser realizadora mas gostei na mesma, não achei que tivesse sido mais difícil que das outras vezes! »
« Eu já fiz som mas o que gosto mais e o que quero fazer nos próximos exercícios é sempre ser realizadora. Não gosto de anotação porque não gosto de ter de estar a escrever, gosto da parte prática! »
– Sofia São Miguel
« Já tinha feito assistência de realização, e já tinha até assistido à realização da Sofia, e gosto muito. Acho que as dificuldades que tivemos desta vez foram as mesmas que da última vez que fizemos equipa de realização, temos que ir vendo em cada take o que é que ficou mal e o que correu mal e temos que resolver. (…) O maior problema são os barulhos que nos fazem cortar os takes, como os aviões. »
« Gosto tanto de ser assistente como de ser realizadora. Sempre tive muitas ideias. (…) A minha parte favorita quando estou a ser assistente de realização é poder mandar e organizar. »
Visualização de excertos para pensar o tema do ano.Análise de pinturas e escolha de detalhes para a rodagem do 1º Exercício.
Na Escola Básica 2/3 Marquesa de Alorna, o Clube de Cinema começou por analisar excertos de filmes que os ajudariam a compreender o tema Centrado / Descentrado para pensar sobre esta questão de cinema.
Para além dos excertos, os alunos dos 10 aos 14 anos analisaram e escolheram as pinturas sobre as quais iam basear os seus primeiros exercícios, tomando o cuidado de selecionar os detalhes em que se iriam focar durante a rodagem deste primeiro exercício, que aconteceu na sessão seguinte.
Avec notre classe nous avons visionné le film «Certains l’aiment chaud» de Billy Wilder. Le film se passe à Chicago en 1929. Joe et Jerry, deux musiciens au chômage, sont témoins d’un règlement de comptes entre deux bandes rivales. Le chef de l’une d’entre elles, les a repérés et veut les éliminer. Pour lui échapper, les deux hommes se déguisent alors en femmes et se font engager dans un orchestre féminin en partance pour Miami en Floride.
Dans le train les deux travestis font la connaissance de Sugar (Marilyn Monroe) dont Joe tombe amoureux.
Il y a dans ce film quelques passages centrés et décentrés:
-les gangsters qui sont au début le sujet principal puis on les oublie pour se concentrer sur le
travestissement. Pour ensuite revenir sur eux à la fin.
-Ou les scènes des baisers de Sugar et Joe coupés par la danse de Daphnée et du vieux milliardaire. Le romantisme sur le bateau est décentré sans arrêt vers la danse interminable de Daphné sans laquelle la soirée sur le bateau ne serait pas possible. .
Une scène en particulier a pu attirer notre attention. Celle de l’apparition de Marilyn Monroe à la gare. Cette séquence est décentrée dans le récit, car lors de l’arrivée de l’actrice. On passe du travestissement de Joe et Jerry ( première fois qu’on les voit ainsi en femmes) pour se focaliser sur Sugar ( Marylin Monroe). Le changement de musique crée une bulle en suspens dans le récit pour découvrir la star Marylin Monroe. Cette pause narrative se termine avec la fumée du train qui provoque un retour à la réalité. Il y a comme une pause dans la narration avant de revenir à Joe et Jerry qui vont la prendre pour modèle de féminité.
Chloé et Célie
Le noir et blanc ne m’a pas du tout dérangé et j’ai vraiment été pris dans le film. J’aime beaucoup voir des films classiques, car c’est des valeurs sûres. C’est aussi la première fois que je voyais Marilyn Monroe au cinéma. Le film était plaisant et rafraichissant, et de mon point de vue, il n’a pas vieilli.
Pour réaliser l’exercice n°3 qui consistait à accompagner un personnage dans une situation, puis à l’abandonner sans justification, afin de filmer un détail ou une situation qui n’a d’abord aucun rapport apparent avec la situation initiale, pour ensuite recentrer sur le personnage principal, et ainsi découvrir le lien entre les éléments choisis. Tout cela en un plan séquence.
Pour appréhender cette consigne, nous avons vu différents plans séquences, extraits de célèbres films.
Par exemple, les 400 coups de Truffaut, qui faisait partie du mouvement de la nouvelle vague, tout comme Godard. Ce plan séquence filme la fugue d’un jeune garçon, tout à coup la caméra abandonne ce personnage pour filmer la mer, et enfin elle recentre sur le garçon et nous découvrons le lien que le passage par l’horizon permet de le rendre plus libre.
Nous avons aussi visionné un extrait du film Profession reporter de Antonioni. Ce plan séquence avait pour but de laisser le temps à la mort.
Voici l’idée qui a été partagée après avoir découvert la règle du jeu, avant d’avoir vu des plans séquences en classe :
` Une personne sort des toilettes et va devant le miroir se laver les mains. Elle se regarde et regarde ce qui se passe ensuite vers l’extérieur. Une autre scène s’anime à l’extérieur. De l’affolement, des gens qui courent, qui s’arrêtent …puis on revient sur le personnage dans les toilettes. On comprend que ce personnage est à l’origine de ce qui crée l’affolement.
Nous avons choisi de filmer un garçon de dos se lavant les mains dans des toilettes puis de tourner la caméra pour se concentrer sur des jeunes en agitation. Pour le plan final, nous avons hésité entre plusieurs prises. Une où le garçon sort du champ puis la caméra se concentre sur le lavabo taché de sang. Une autre où on voit le garçon s’essuyer avec les mains la tête et la tache de sang. Et une dernière prise où il quitte simplement le champ en souriant.
Anaëlle, Yoann, Suzanne, Doae, Clara T, Lucy, Alda, Chiara.
Notre première idée n’a pas pu être retenue, car nous n’avons pas réussi à trouver le lieu que nous voulions.
Au départ, nous voulions filmer dans un restaurant avec un aquarium. L’idée était la suivante : Dans un resto, une personne attend une autre personne. En attendant, elle pense à ce qu’elle pourrait dire à la personne qu’elle attend ( réalité intérieure du personnage filmée de façon décentrée à travers l’aquarium et les poissons). L’autre personne arrive ( retour à la réalité du restaurant).
Nous avons finalement filmé au musée d’histoire naturelle de Grenoble, ce qui était déjà en soi une découverte pour beaucoup d’entre nous.
Voici quelques photos de tournage :
Notre premier tournage s’est déroulé le mercredi 11 janvier 2023 dans un musée à côté de la place de Verdun , le muséum d’histoire naturelle. Durant le tournage, chacun de nous a pu utiliser des outils de tournage comme la caméra, l’appareil pour le son…Au début, nbous étions partis sur l’idée de tourner une rencontre entre une personne qui allait annoncer ses sentiments, et se parlant à elle-même. Mais finalement les plans de tournage, ont totalmeent changé avec la découverte des lieux…
